Tussen de bruine daken hangt was aan waslijnen, kleine kleuraccenten in rood, blauw en geel - bijna het enige dat in deze dichtbebouwde stad beweging verraadt. Egon Schiele schildert in 1915 de huizenrij van Krumau vanuit een verhoogd perspectief, zodat de gevels en voorgevels als in elkaar geklemde vlakken &over elkaar heen storten, omlijnd door zijn nerveuze, donkere lijnvoering. Krumau, het huidige Český Krumlov, was de geboorteplaats van zijn moeder en een van zijn belangrijkste woon- en inspiratieplaatsen; steeds weer keert hij ernaar terug, steeds weer schildert hij het stadje aan de Moldau. Er zijn bijna geen mensen te zien, en toch maakt het schilderij een bewoonde indruk - de was, de okergeel gekleurde muren, de ramen als waakzame ogen getuigen van het leven dat zich net heeft afgewend. Het is een van de meest indringende stadsgezichten van het Oostenrijkse expressionisme: melancholisch, maar zonder enige sentimentaliteit.
Deze reproductie is uitgevoerd op satijnglanzend doek en juist bij Schieles droge verfaanbrenging loont het de moeite om van dichtbij te kijken. De fijne structuur van het doek mengt zich met de gebroken oker- en bruintinten, alsof het krijt van het origineel daadwerkelijk op een ruwe ondergrond ligt. Wie met het oog langs de dakranden glijdt, voelt letterlijk hoe de donkere contouren boven de structuur uitsteken. Rondom het motief loopt een diepblauwe rand, rechtstreeks op het doek gedrukt en afgebakend door een smalle gouden lijn die naar de afbeelding toe loopt - deze neemt de rol van een passe-partout over en sluit verbazingwekkend vanzelfsprekend aan bij het slanke gouden profiel van Lena, dat aan de buitenkant slechts een vleugje afbakening vormt. Blauw, goud, oker. Het geheel oogt als uit één stuk en het handzame werk lijkt aan de muur aanzienlijk groter dan de afmetingen van 30 x 24 cm doen vermoeden.